{"id":45159,"date":"2020-09-16T11:02:11","date_gmt":"2020-09-16T09:02:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.teatrostabiletorino.it\/?page_id=45159"},"modified":"2021-03-08T12:24:52","modified_gmt":"2021-03-08T11:24:52","slug":"claustrophilia","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.teatrostabiletorino.it\/en\/claustrophilia\/","title":{"rendered":"CLAUSTROPHILIA"},"content":{"rendered":"

UNA TRILOGIA SPERIMENTALE PER PIATTAFORMA DIGITALE
\nA CURA DI VALERIO BINASCO<\/h2>\n
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Nell\u2019ambito di Summer Plays<\/a>, la Stagione organizzata al Teatro Carignano da Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale e TPE – Teatro Piemonte Europa, saranno pubblicati online sul sito del TST i video realizzati per il progetto CLAUSTROPHILIA, ideato dal Direttore artistico del TST, Valerio Binasco: una trilogia sperimentale che vede i registi cinematografici – Irene Dionisio, Elena Gigliotti con Dario Aita e Michele Di Mauro – realizzare produzioni fruibili indifferentemente sul palcoscenico o su piattaforme online, sperimentando forme di espressione scenica \u201cdi sopravvivenza\u201d. Il progetto ha visto succedersi, in rapida successione, prove teatrali, riprese e montaggi video.<\/p>\n

\u00abCLAUSTROPHILIA – dichiara Valerio Binasco – \u00e8 un progetto a cui tengo moltissimo e che ci \u00e8 venuto in mente nel periodo pi\u00f9 difficile del lockdown quando sembrava che l\u2019unico modo di fare teatro fosse rivolgersi ai social, ai media e sembrava impossibile aprirsi al pubblico per molto tempo. Pensavamo di dover filmare il teatro, ma questa esperienza fino ad oggi, ha dato raramente risultati emozionati. Allora abbiamo pensato di formare un gruppo di attori, di chiuderli alle Fonderie Limone di Moncalieri e a questo punto non filmiamo degli spettacoli, ma prendiamo dei testi e facciamo diventare questi testi qualcosa che nasce gi\u00e0 per essere filmato, cio\u00e8 creiamo le condizioni per tentare un esperimento che far\u00e0 s\u00ec che due fratelli rivali si possano incontrare e fare un pezzo di strada insieme. Vale a dire il cinema, cio\u00e8 la macchina da presa e i testi teatrali, gli attori teatrali. Qual \u00e8 il territorio comune? Ovviamente non l\u2019immagine, ma la recitazione. Io credo che alla recitazione degli attori faccia molto bene l\u2019incontro con la macchina da presa e ai registi faccia molto bene l\u2019incontro con il teatro. Dove porter\u00e0 tutto questo non lo so ed \u00e8 una risposta virtuosa perch\u00e9 non lo devo sapere essendo questo un esperimento\u00bb.<\/p>\n<\/div>

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Dal 16 settembre (ore 18.00) al 25 settembre 2020<\/strong><\/h3>\n

CAMERA CHIARA<\/h1>\n<\/div>
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liberamente ispirato a Molly Sweeney<\/em> di Brian Friel<\/strong>
\ncon Valerio Binasco, Michele Di Mauro, Orietta Notari, Nicola Pannelli<\/strong>
\nregia e adattamento Irene Dionisio<\/strong>
\nfotografia Stefania Bona<\/strong>
\nscene e luci Jacopo Valsania<\/strong>
\ncostumi Sandra Cardini<\/strong>
\nassistente alla regia Marcello Spinetta<\/strong>
\nsuono Claudio Tortorici<\/strong><\/p>\n

La regia di Irene Dionisio \u00abnella rielaborazione del testo Molly Sweeney<\/em> di Brian Friel e in un inedito approccio visivo, parte dalla inconsueta dimensione in cui Molly galleggia, tra consapevolezza e perdizione. La sua personale camera oscura \u00e8 paradossalmente accecante. Il suo ricordo vive in una dimensione sconosciuta, la stessa nel quale si \u00e8 mosso il gruppo di lavoro del progetto Claustrophilia<\/em>, ideato da Valerio Binasco, che ha cos\u00ec sperimentato nuove metodologie di visione e rappresentazione del medium teatrale e\/o (?) cinematografico\u00bb.<\/p>\n<\/div>

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