Sorry, this entry is only available in Italiano<\/a>.<\/p> In concomitanza con la celebrazione del bicentenario della nascita di F\u00ebdor Dostoevskij, i Marcido presentano in prima nazionale MEMORIE DEL <\/strong>SOTTOSUOLO<\/strong> una messa in scena di Marco Isidori<\/strong> dal romanzo dello scrittore russo che il Teatro Stabile di Torino <\/strong>propone a partire da marted\u00ec 16 novembre 2021, alle ore 19.30, al Teatro Gobetti di Torino<\/strong>. Uno dei testi chiave dell\u2019opera di Dostoevskij, che nella versione dei Marcido \u00e8 la metafora dell\u2019alternarsi di esaltazione e di disperazione, a cui l\u2019uomo non pu\u00f2 sottrarsi. Lo spettacolo \u00e8 interpretato da Paolo Oricco<\/strong>, in scena lo scenario\/sipario \u201cTrionfo della Morte\u201d di Daniela Dal Cin<\/strong>, un\u2019opera pittorica ispirata all\u2019affresco quattrocentesco di Palazzo Abatellis a Palermo. Memorie del sottosuolo<\/em> sar\u00e0 replicato al Teatro Gobetti per la Stagione in abbonamento del TST fino al 21 novembre.<\/p>\n Dopo Torino, lo spettacolo sar\u00e0 in tourn\u00e9e a Milano, al Teatro Elfo Puccini, dal 14 al 19 dicembre 2021 e a Roma, allo Spazio Diamante, dal 17 al 20 marzo 2022.<\/p>\n Note di regia di Marco Isidori<\/p>\n \u00ab(\u2026) Senza questo specifico\/speciale attore, lo spettacolo da Dostoevskij non sarebbe stato concepibile; ha visto la luce del palco perch\u00e9 Paolo Oricco ha infuso completo s\u00e9 medesimo nel progetto, resistendo all\u2019ustione che da l\u00ec promanava, fino a diventare il vincitore di quel rodeo poetico nel quale abbiamo voluto principalmente consistesse quest\u2019edizione Marcido delle \u201cMemorie del sottosuolo\u201d.<\/em><\/p>\n L\u2019allestimento scenografico della rappresentazione ha comportato la realizzazione pittorica di un\u2019unica grande pala\/sipario intitolata \u201cTrionfo della Morte\u201d. A questo proposito occorre parlare dell\u2019invenzione artistica di Daniela<\/em> Dal Cin come di una parte (organo) strettamente solidale al lavoro sia registico che interpretativo, anzi, si pu\u00f2 azzardare l\u2019ipotesi che si tratti della stretta filiazione di un medesimo pensiero, condotto con una pluralit\u00e0 di mezzi artistici diretti verso un comune risultato drammatico\u2026 Il \u201cDisegno\u201d del sipar<\/em>io \u201cTrionfo della Morte\u201d (ispirato al quattrocentesco affresco palermitano) ci presenta con la nettezza caricata della grafia potente della <\/em>Dal Cin una \u201cschermata\u201d veritiera del contemporaneo girone a vuoto dell\u2019infernale\/attuale valzer del \u201ccomunicato\u201d. L\u2019allegoria ci restituisce con spietata grottesca terribilit\u00e0, un\u2019inquadratura <\/em>impudica, ma purtroppo incontestabi<\/em>le, dell\u2019insania totale che questo valzer della mala ciancia vaporizza per l\u2019universo mondo disseccando la fonte della com-unione\u2026\u00bb<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em>\u00ab<\/em>Da quanto tempo i Marcido pensano ad una messa in scena di Dostoevskij! <\/em>Forse, dall\u2019esordio della Compagnia; infatti sempre i motivi del grande russo, attraversarono, e neanche troppo sotterraneamente, il nostro lavoro, come un basso continuo implacabile anche se abbastanza camuffato nelle sue manifestazioni sceniche da risultare illeggibile alla superficialit\u00e0 della cronaca.<\/em><\/p>\n Adesso abbiamo deciso di esprimere compiutamente in uno spettacolo, facendola esplodere, questa nostra tendenza dostoevskijana, prendendo per le corna <\/em>quelle \u201cMemorie del sottosuolo\u201d che sono forse uno dei testi chiave dell\u2019opera del russo, pronti ad affrontare una misura certo non facile e carica di rischio, ma per noi di straordinario fascino drammatico. Le parole, ma meglio dir subito, senza ambiguit\u00e0<\/em>, la <\/em>\u201cParola\u201d di Dostoevskij, e quelle proposte in prima persona dall\u2019autore nelle Memorie su tutte, sono talmente impregnate di un concentrato dell\u2019umano travaglio, da fotografare, far suonar netto, netto aldil\u00e0<\/em> di ogni ambiguit\u00e0<\/em> ideologica o storica, il tema ossessivo di questo scrittore, la dominante tragica spalancata e sviluppata in ogni piega<\/em> possibile del discorso, una nota costante, pronunciata affermativamente, e poi immediatamente contraddetta in un vortice poetico di ritrattazioni cos\u00ec specificamente teatrali, espanse, dichiarate, cos\u00ec tanto e cos\u00ec talmente parole tutte \u201cineluttabili\u201d nella loro spudoratezza, da fornire, anzi, pretendere dalla prova dell\u2019attore che le dir<\/em>\u00e0<\/em>, una\u00a0sensibilit\u00e0<\/em> sia tecnica che emotiva tale da condurre lo spettacolo verso quella\u00a0regione della comunicazione dove l\u2019istanza di chi parla travasa nell\u2019animo di chi ascolta con la potenza inequivoca\u00a0dei fenomeni naturali; rendendo evidente che, come scrive Nietzsche: \u201cIl grado di sofferenza di\u00a0cui un uomo \u00e8 capace determina la sua profondit\u00e0<\/em>\u00a0 <\/em>e la sua seriet\u00e0, ma anche la sua gioia\u201d. Dostoevskij in queste sue \u201cMemorie del sottosuolo\u201d che noi abbiamo \u201ctradotto\u201d con spirito di grande adesione sentimentale, e nello stesso tempo di altrettanto grande partecipazione \u201cpolitica\u201d, ce lo dimostra magistralmente. I Marcido hanno voluto che il teatro mostrasse appunto che al gorgo altalenante della gioia e della disperazione, l\u2019uomo non pu\u00f2 sottrarsi. Certamente il Teatro, se deve portare un simile peso, non pu\u00f2 accontentarsi dell\u2019usuale canonica, deve, almeno tendenzialmente, fare lo sforzo di sporgersi oltre se stesso; magari rinunciando, magari fallendo, magari equivocando, comunque sempre tentando di mostrare quel che nella normale prassi delle scene, resta celato.<\/em><\/p>\n Questa almeno \u00e8 stata la nostra scommessa.\u00bb<\/em><\/p>\n <\/p>\n La Marcido Marcidorjs e Famosa Mimosa<\/em> nasce nel 1984 dall\u2019incontro artistico di Marco Isidori, attore e regista capocomico, Daniela Dal Cin, pittrice\/scenografa e Maria Luisa Abate, attrice, ai quali si aggiunge, nel 2000, Paolo Oricco, attore. Animato da uno strenuo sperimentalismo, il gruppo ha intrapreso una ricerca ossessiva dell\u2019opera d\u2019arte totale, chiamata \u2018teatro ulteriore\u2019; le loro messe in scena si riferiscono alla drammaturgia classica e contemporanea, i testi vengono talvolta affrontati come partiture musicali. Tra i lavori pi\u00f9 rappresentativi ricordiamo: Palcoscenico ed Inno<\/em> (1991); Il cielo in una stanza<\/em> (1994); Happy days in Marcido\u2019s fields<\/em> (1997); La pace<\/em> (2007); \u2026ma bisogna che il discorso si faccia!<\/em> (2008); Edipo <\/em>Re<\/em> (2012); Lear, schiavo d\u2019amore<\/em> (2018).<\/p>\n 01_CS_Memorie del sottosuolo<\/a><\/p>\n 02_link per scaricare le fotografie<\/a><\/p>\n <\/p>\n\n\t\t